在中国书法艺术史上，赵孟頫是唐代著名书家，他以临摹古文为主，尤其擅长临写《兰亭序》。这部作品不仅体现了他对古文精神的深刻理解，也展现了他个人的艺术风格和创新之处。那么，赵孟頫临《兰亭序》的字迹与原作相比，又有哪些差异呢？
首先，我们需要了解一下《兰亭序》原作。这是一篇由东晋文学家陶渊明所撰写，并由王羲之亲笔书写的一封信。在这封信中，王羲之用他的精湛技艺，将汉字的结构、线条流畅性、墨色的运用等多方面因素融合在一起，为后世留下了一份宝贵的文化遗产。
赵孟頫作为一位极具才华和修养的书法家，他对于王羲之这部杰作有着深入研究。他通过反复学习、模仿和创造，最终完成了一套自己的“临真”作品。这套作品虽然保留了原有的美学特点，但也有一些独到的地方。
接下来，让我们来探讨一下赵孟頫临《兰亭序》与原作之间的一些差异：
墨色: 王羲之的手笔墨色丰富而细腻，而赵孟颺则倾向于使用更浓郁一些的墨色，这可能是因为时代不同，对材料选择也有所区别。
笔力: 在行書部分，王羲之的手笔更加纤细而飘逸，而赵孟颺则偏好稍微粗犷一些，这体现了他个人对书法艺术追求中的特点。
结构: 在楷書部分，可以看到两者都非常注重文字结构，但是由于时代不同，以及每个人的习惯成分，不同的人可能会给予不同的解释和表达方式，所以存在一定程度上的差别。
意境: 赵孟颺在他的作品中常常带有一种强烈的情感投入，他试图通过字迹传达出一种内心世界，使得整个作品充满了一种神秘而又温暖的情感氛围，这也是后人评价他具有很高文化水平的一个表现。
空间感: 两个版本在空间布局上也有所不同。例如，在某些地方，王羲之一抹横行或竖行交错交织形成一种层次错落的手势，而赵孟颺则可能会采用更直接、更简洁的手法来处理这些问题，以达到平衡整体效果。
综上所述，无论是在技术上的精确度还是情感上的表达，都可以看出，每一个作者都以自己的方式去理解并再创造这一经典作品。他们之间的小小差异正是承载着各自时代背景下的文化精神，是中华民族宝贵遗产的一部分。而这种不断变化又保持不变的心理活动，就是中国传统艺术最独特魅力的来源之一。在这个过程中，每一位参与其中的人，无论是作者还是观者，都能从中学到无数关于审美、智慧和生命意义的事情。